Tìm hiểu âm sắc truyền thống qua ‘Chuyện về đàn tranh Việt’

Tối 23/10, tại Nhã Tập Hiên (3/8B Nguyễn Văn Thủ, phường Tân Định) đã diễn ra buổi nghe chung “Chuyện về đàn tranh Việt” do chị Lục Phạm Quỳnh Nhi – nhà sáng lập Hiến Văn Ngư dẫn dắt.

Tại đây, người tham dự có cơ hội được tìm hiểu về đàn tranh Việt Nam cũng như thưởng thức những thể nghiệm độc đáo của nhạc cụ này qua phần biểu diễn của các nghệ sĩ đương đại.

Trong không khí ấm áp của buổi nghe chung, chị Quỳnh Nhi mở đầu bằng phần giới thiệu khái quát về đàn tranh và những khả năng kết hợp đa dạng của nhạc cụ này với các loại nhạc cụ khác. Chị cũng chia sẻ thêm về những nghệ sĩ đương đại theo đuổi đàn tranh, đồng thời mở cho khách tham dự xem các tiết mục trình diễn đàn tranh được biến tấu, làm mới và hòa quyện trong nhiều phong cách âm nhạc hiện đại.

Tâm sự về nguồn cảm hứng thực hiện buổi nghe chung, chị Quỳnh Nhi cho biết: “Tôi nhận ra có rất nhiều nghệ sĩ tài năng và những tác phẩm thật sự đặc sắc nhưng họ lại chưa được biết đến rộng rãi ở Việt Nam. Điều đó khiến tôi thấy rất đau lòng”.

Với tư cách là người từng học đàn tranh và luôn mong muốn góp phần lan tỏa giá trị di sản Việt, nhà sáng lập Hiến Văn Ngư hy vọng buổi nghe chung này có thể giúp mọi người hiểu hơn về nhạc cụ truyền thống, cũng như cảm nhận được rằng ở Việt Nam vẫn còn rất nhiều người nghệ sĩ giỏi và tận tâm.

Trong số những nghệ sĩ được nhắc đến, nghệ sĩ đàn tranh Trí Nguyễn gây ấn tượng vì đã mang đến sự kết hợp độc đáo giữa đàn tranh và các nhạc cụ phương Tây như cello, violin hay kèn Scotland. Trong các tác phẩm của mình, nghệ sĩ còn khéo léo lồng ghép những làn điệu dân gian quen thuộc như điệu hò, điệu lý, lời ru… bằng kỹ thuật trình tấu hiện đại nhưng vẫn giữ trọn tinh thần của âm nhạc truyền thống Việt Nam.

Khác với nhiều nghệ sĩ chỉ sử dụng một phần của thân đàn, nghệ sĩ đàn dân tộc Võ Vân Ánh lại có thể khai thác gần như mọi vị trí trên đàn, biến mỗi điểm chạm thành một thanh âm sống động và đầy cảm xúc, khiến cho mỗi phần trình diễn lại mang đến những trải nghiệm khác biệt.

Đến với buổi nghe chung trong tâm thế háo hức muốn tìm hiểu thêm về một nhạc cụ truyền thống, bạn Mai Anh (23 tuổi, phường Võ Thị Sáu) chia sẻ: “Trước đây mình chỉ biết sơ về đàn tranh, thậm chí còn không phân biệt rõ giữa đàn tranh Việt và đàn tranh Trung Quốc. Nhờ chương trình, mình đã hiểu nhiều hơn về nhạc cụ này. Tuy nhiên, để đàn tranh Việt Nam đến gần hơn với giới trẻ có lẽ cần thêm nỗ lực từ nhiều phía. Dù vậy, mình nghĩ chương trình hôm nay đã rất thành công khi thu hút được những người trẻ như mình”.

Mai Anh còn bộc bạch cô đặc biệt ấn tượng khi được biết đến nhiều nghệ sĩ tài năng mà trước đây cô chưa từng nghe tên. Buổi nghe chung khiến cô rất bất ngờ và thấy được đàn tranh Việt vẫn còn rất nhiều tiềm năng để lan tỏa rộng hơn.

Đàn tranh là một nhạc cụ dân tộc có lịch sử lâu đời, bắt nguồn từ Trung Quốc và được du nhập vào Việt Nam từ thời Trần. Qua nhiều thế kỷ, người Việt đã sáng tạo và cải tiến để hình thành nên đàn tranh Việt Nam mang dấu ấn riêng với kỹ thuật diễn tấu, ngón đàn và thang âm đặc trưng.

Đàn tranh Việt mang âm sắc trong trẻo, thanh thoát và giàu cảm xúc, thường được sử dụng trong các buổi độc tấu, hòa tấu hay trong dàn nhạc dân tộc, góp phần gìn giữ và lan tỏa vẻ đẹp của âm nhạc truyền thống Việt Nam.

Theo dõi Văn Hóa Sự Kiện trên